Canon (música)

Da Wikipedia, a enciclopedia libre.
Ir á navegación Ir á busca

Na música clásica , un canon é unha composición contrapuntística que combina unha ou máis imitacións cunha melodía , que se superpoñen progresivamente a ela. A voz que comeza a melodía defínese antecedente ou dux mentres que a ou as que seguen denomínanse consecuentes ou comites . Por extensión, calquera sección dunha peza musical que siga o principio construtivo exposto anteriormente tamén se denomina canon .

Historia

O canon ten a súa orixe en Italia e Francia , aínda que o canon máis antigo coñecido, Sumer is icumen in , é inglés. O termo deriva do grego kanon que indicaba unha lei ou regra (na Idade Media o termo canon tamén designaba o monocordio , un instrumento usado para definir teoricamente, cun procedemento xeométrico, os tonos dos sons da escala musical).

Na música polifónica, entre os séculos XIV e XVI, o termo canon (ou a súa fuga equivalente, que só no século XVII converteuse no nome dunha forma musical autónoma ) designaba especificamente a regra, exposta ao comezo da composición, que permitía para reconstruír as distintas voces partindo dunha soa melodía. Por exemplo, a expresión Fuga en epidiapento post sesquitempus significaba que a segunda voz tiña que comezar despois dunha medida e media, unha quinta parte superior. Moitas veces a regra expresouse en forma de enigma: Nigra sum sed formosa ou mesmo Omnia probate, quod bonum est tenete . A solución do enigma podería consistir no aumento proporcional de só algúns valores rítmicos (por exemplo, na segunda voz todas as notas negras tiñan que volverse brancas).

No motete Inclita stella maris de Guillaume Dufay (1397 - 1474), por exemplo, o canon di "Est fugue de se canendo de tempore perfecto, et simul incipiendo" , é dicir: a segunda voz obtense da primeira aumentando a duración de todas as curtas, que na primeira voz son imperfectas (duran o dobre de semibre), e na segunda convértense en perfectas (é dicir, cunha duración de tres semibreves: na notación mensual , o termo tempus designa precisamente a relación de valor entre a curta e a semibreva); as dúas voces comezan simultaneamente e ao unísono (e ao final da peza compénsanse con oito compases).

Xa no século anterior había cánones complexos: o famoso rondeau "Ma fin est mon commencement" de Guillaume de Machaut (aproximadamente 1300 - 1377) consiste nun canon retrógrado entre as dúas primeiras voces, mentres que a terceira voz interpreta a mesma melodía primeiro para o movemento dereito e despois para o movemento retrógrado. Nesta pasaxe, o canon incluso se describe no texto que se canta:

"Pero non hai máis que comezar,
et mon inicio pero fin
est tenencia vraiement:
ma fin est mon commencement.

Mes tiers chant trois fois seulement,
se retrograde et ainsi fin;
ma fin est mon commencement,
et mon commencement but fin. "

( Guillaume de Machaut )

A escola de contrapunto franco-flamenca do século XV fixo un gran uso dos procedementos canónicos, tanto na música sacra como na profana; esta escola tamén produciu numerosos canons dobres , nos que dúas voces distintas xeran outras dúas voces, cada unha cun canon independente, como en Recordans de mia Signora de Josquin Desprez .

Os canons convertéronse nunha parte fundamental do estilo polifónico do Renacemento e dos séculos seguintes, no sentido máis amplo de recompoñer (transformar) un tema musical nas distintas voces , o concepto básico de polifonía imitativa moi estendido por toda a literatura musical occidental. .

Se os cóengos e fugas de maior ou menor complexidade atoparon aplicación en todas as formas de polifonía tardomedieval e renacentista, tanto sagrada como profana (masa, motete, rondeau , balada, madrigal), o uso da forma máis elemental do canon (todo ao unísono para o dereito) o movemento, como en Fra Martino ) constituíu o elemento característico dalgúns xéneros específicos: no século XIV a caza estaba de moda en Italia e Francia (dúas voces canónicas, a miúdo cunha terceira voz de tenor instrumental), mentres que nos séculos XVI e XVII en Inglaterra a forma chamada catch ou round (de dúas a catro ou máis voces) fíxose tan popular entre os músicos afeccionados que atopou un amplo espazo nas coleccións impresas, por exemplo as de Thomas Ravenscroft (1609) e John Playford (1667). No período barroco os cánones instrumentais aparecen de xeito máis esporádico, incluído o famoso Canon en re maior para tres violíns e baixo continuo de Pachelbel , as variacións numeradas con múltiplos de tres (a excepción do trixésimo e último) nas Variacións Goldberg de Bach, seis sonatas un canon (TWV 40: 118-123) e un canon infinito (TWV 40: 103) de Telemann . Nos tempos máis recentes, o uso do canon no sentido estrito case se limita á música de inspiración popular ou infantil.

Dentro da música contemporánea, a composición máis coñecida de George Rochberg , o Cuarteto de corda número 6 , inclúe unha serie de variacións sobre o canon de Pachelbel na Terceira Sinfonía de D. Henryk Górecki comeza cun gran canon de oitava para cordas. Steve Reich usa un proceso que el chama phasing , que é un canon con distancias variables entre voces. Moitos artistas de música pop tiveron cancións de éxito empregando partes de famosos canons nas súas composicións.

Tipos de taxas

A taxa pódese clasificar en función do número de elementos, o intervalo no que se transpón cada imitación sucesiva con respecto ao antecedente, o feito de que os elementos son inversos , retrógrados ; tamén entra en xogo a distancia temporal entre cada voz e o feito de que os intervalos da segunda voz coincidan cos da primeira ou se modifiquen para cumprir os requisitos da escala diatónica ; finalmente, a posible diferenza no valor das notas entre o antecedente e as súas posteriores imitacións. Na práctica da arte musical, os compositores empregaron a miúdo incluso máis dun dos métodos anteriores simultaneamente.

Número de entradas

Un canón onde a melodía é seguido por unha voz contrapunto se di dúas voces, as voces totais son n, é igual chamado unha voz n- Canon. Esta terminoloxía pódese empregar xunto cunha relacionada con outras características da taxa.

Intervalo

Nun canon interválico, a voz consecuente imita a voz principal (antecedente) nun intervalo preciso, diferente á oitava ou ao unísono (exemplo: canon no segundo, quinto, sétimo, etc.). Se o consecuente imita o antecedente segundo o intervalo preciso asignado, falamos dun canon exacto; se a imitación segue o intervalo (por exemplo: terceiro) pero non a calidade (maior / menor), falamos dun canon diatónico .

Inversión

Un canon inverso (tamén chamado canon para movemento oposto ) fai que a voz consecuente se mova no movemento oposto con respecto ao antecedente. Por exemplo, se este último sube un quinto, o consecuente baixa un quinto e viceversa. Unha sub-variante do canon inverso, "espello", mantén exactamente os intervalos: un sexto maior seguirá sendo un sexto maior e non pode converterse en menor. Non obstante, na gran maioría dos casos, os compositores non utilizan canons espellos para satisfacer as necesidades da escala diatónica .

Retrogradación

Nun canon retrógrado , tamén coñecido como cancrizante , a consecuente voz parte da última nota da voz antecedente e continúa cara atrás, rematando coa inicial, (do, mi, sol-sol, mi, do)

Taxas mensuais e baseadas no tempo

Nun canon mensual (tamén coñecido como canon proporcional ), a voz consecuente imita o antecedente cunha certa proporción rítmica. Por exemplo, pode duplicar os seus valores rítmicos ( canon por augmentationem en latín ou canon de pereza nos países de fala inglesa) ou reducilos á metade ( canon por diminutionem ). A fase é entón un tipo de canon que implica a aplicación de proporcións rítmicas modulando segundo unha escala graduada, cambiando gradualmente.

Outros tipos de taxas

O tipo de canon máis familiar é probablemente o perpetuo / infinito , tamén chamado canon circular ou rota (en latín canon perpetuus ; en inglés round ). Cando cada elemento do canon remata, pode comezar de novo desde o principio, nunha especie de movemento perpetuo .

Fra 'Martino dá un exemplo de canon perpetuo na música popular , mentres que un tomado da música culta vén dado polo segundo tema do primeiro movemento da sétima sinfonía de Beethoven .

Tamén hai outros tipos de canon como o canon espiral , o canon acompañado e o canon dobre ou triple .

Escoito

Speaker Icon.svg Canon de Pachelbel [ ? · Información ]: de Johann Pachelbel Canon (5.11 MB Ogg ficheiro).

Bibliografía

  • Estudos canónicos: unha nova técnica na composición . Bernhard Ziehn ; editado e introducido por Ronald Stevenson. Editorial: Nova York: Crescendo Pub., 1977. ISBN 0875971067 .
  • Lamla, Michael: Kanonkünste im barocken Italien, insbesonde in Rom, Berlin 2003, ISBN 3-89825-556-5 .
  • P. Cerlati - E. Strobino - D. Vineis: THE CANON, Ed. Suvini Zerboni, Milán 1987.
  • Daniele Trucco, O curioso caso da melodía rotada , en «Focus», n. 270, abril de 2015, p. 159.

Ligazóns externas

Control da autoridade Thesaurus BNCF 1557 · LCCN (EN) sh92004988 · GND (DE) 4163197-3 · BNF (FR) cb119795612 (data) · BNE (ES) XX4943434 (data)
Música Portal de música : accede ás entradas da Wikipedia que tratan de música