Transcrición (música)

Da Wikipedia, a enciclopedia libre.
Ir á navegación Ir á busca

Segundo Nina Gallo [1] , a transcrición de palabras no campo musical ten polo menos catro significados diferentes:

1. o primeiro significado é o de acto puramente material - especialmente con fins prácticos - do copista que reescribe unha peza musical (por exemplo, o amanuense medieval);

2. o segundo significado é o de reescribir en notación moderna de pasaxes do pasado escritas en notación antiga (por exemplo, canto gregoriano);

3. o terceiro significado é o de escribir por escrito pezas musicais pertencentes á tradición oral (por exemplo, cancións populares);

4. finalmente, no seu significado máis estendido hoxe en día, entendemos por transcrición a operación que permite reaxustar unha composición musical escrita para un soporte fónico específico, ambos para o mesmo medio fónico para o que foi concibida orixinalmente a peza (por exemplo., unha versión facilitada ou unha variación virtuosa dunha peza), ou para un medio fónico diferente (por exemplo, unha transcrición orquestral dunha peza escrita para un instrumento ou viceversa).

Compositores de todas as épocas, polas máis variadas razóns (prácticas, didácticas, populares, comerciais, de estudo, artísticas, ...), transcribiron reiteradamente tanto as súas propias composicións como as dos seus antecesores e contemporáneos.

Transcrición para piano

A práctica da transcrición alcanzou proporcións epidémicas no século XIX, cando a fortuna do xénero da transcrición, combinada coa fortuna do instrumento de piano (o instrumento favorito tanto da aristocracia como da emerxente burguesía para a educación musical dos nenos), significou que practicamente todas as obras de éxito transcribíronse para piano: a dúas mans, a catro mans, a dous pianos, para conxuntos de cámara co piano [1] .

Para empregar unha afortunada imaxe de Charles Rosen [2] , a transcrición do piano é comparable a unha foto en branco e negro fronte a un orixinal en cor. De feito, foi capaz de representar o orixinal dun xeito satisfactorio, xa que foi capaz de reproducir o que entón se consideraban os aspectos fundamentais da música: as liñas melódicas, as harmonías, o ritmo, a excepción das cores (é dicir, a timbres dos diferentes instrumentos orquestrais e de canto), deixados á imaxinación do oínte. Polo tanto, usouse extensamente para levar todo o repertorio exitoso da época, e sobre todo o repertorio orquestral e de ópera, aos palacios da aristocracia e aos fogares da rica burguesía.

A transcrición (e en particular a transcrición do piano) tivo, polo tanto, o mesmo papel no século XIX que o gramófono, o disco, a radio e a televisión xogados no século XX: era unha poderosa ferramenta para difundir a música, en particular a orquestral e a ópera. O seu período dourado, que dura aproximadamente un século, remata de feito a principios do século XX, co establecemento dos instrumentos tecnolóxicos para a difusión da música.

O repertorio de transcricións para piano - comezando polos dos dous "xigantes" da transcrición, Franz Liszt e Ferruccio Busoni , e continuando con compositores do calibre de Robert Schumann , Sigismund Thalberg , Johannes Brahms , Carl Tausig , Leopold Godowsky , Sergej Rachmaninov , Sergej Prokofiev , Igor Stravinsky - é exterminado.

Algunhas transcricións orquestrais de composicións concibidas orixinalmente para piano tamén son moi coñecidas polo público en xeral: só pensa, por exemplo. ás famosas Imaxes dunha exposición de Modest Musorgskij , transcritas para orquestra por Maurice Ravel .

A transcrición para guitarra

A partir do século XVIII, os principais guitarristas e compositores para guitarra dedicáronse simultaneamente ao desenvolvemento deste tipo de composición. Os principais guitarristas-transcritores foron Mauro Giuliani , Ferdinando Carulli , Fernando Sor , Francisco Tarrega , Miguel Llobet , Agustin Barrios Mangorè , Andrès Segovia , Yamashita .

Coñecidas polo gran público son as famosas transcricións do repertorio Bacchiano, en particular as suites orixinais para violonchelo BWV 1007 , BWV 1008 , BWV 1009, BWV 1010, BWV 1011, BWV 1012 , as suites orixinais para laúd BWV 995, BWV 996, BWV 997, BWV 998, BWV 999 e o violín coinciden con BWV 1002, BWV 1004, BWV 1006 .

Tamén se coñecen as numerosas transcricións do repertorio rossiniano de Mauro Giuliani e as famosas transcricións da época romántica, incluíndo Asturia s da Albèniz , os Valses Poeticos de Enrique Granados , Traumerei de Robert Schumann , Clair De Lune de Claude Debussy , Valzers e Notturni por Frederyk Chopin .

Nota

  1. ^ a b Nina Gallo, A transcrición para piano: historia e fortuna . Diaphonia, Barcelona, ​​2017.
  2. Charles Rosen, Notas para piano. O pianista e o seu mundo . EDT, Turín, 2008.

Bibliografía

  • Nina Gallo, Transcrición para piano: Historia e sorte , Diaphonia, Barcelona, ​​2017.
  • Charles Rosen , Notas para piano. O pianista e o seu mundo . EDT, Turín, 2008.

Elementos relacionados

Outros proxectos

Música Portal de música : accede ás entradas da Wikipedia que tratan de música